Обзор «Рокки — это я»: Энтони Ипполито — обаятельный Сильвестр Сталлоне до славы в драме Питера Фаррелли о съёмках

Вдохновляющая идея сценариста Питера Гэмбла и режиссёра Питера Фаррелли в фильме «Рокки — это я» заключалась в том, чтобы воссоздать историю создания классической саги XX века о победе андердога, превратив закулисную историю в собственный вдохновляющий триумф.

Главное достоинство нового фильма — актёр Энтони Ипполито, ранее сыгравший Аль Пачино в мини-сериале «Предложение» о создании «Крестный отец». Услышав о проекте о Рокки ещё до начала кастинга, Ипполито прислал самозаписанную пробу, которая убедила создателей, что они нашли своего героя.

Сценарий Гэмбла начинается в Нью-Йорке, где молодой актёр Сильвестр, тогда известный как Майк, работает на низкооплачиваемых работах и ходит на пробы на эпизодические роли бандитов и полицейских. Одна из таких работ — контролёр билетов в кинотеатре, где он знакомится с кассиршей Сашей (АннаСофия Робб), которая станет его первой женой.

Фильм переносится на 16 месяцев вперёд, когда Сильвестр и Саша переезжают в Лос-Анджелес, всё ещё пытаясь свести концы с концами. Дружелюбный клиент ресторана, где Сильвестр работает парковщиком, даёт ему контакт с продюсерами Робертом Чартоффом (Тоби Кеббелл) и Ирвином Уинклером (П.Дж. Бирн). Встреча не даёт конкретных результатов, но Сильвестр оставляет свой сценарий «Райская аллея» в стопке. Чартофф и Уинклер впечатлены, но недостаточно, чтобы опционировать его. Они приглашают его вернуться с чем-то ещё.

Вдохновлённый просмотром боя между Мухаммедом Али и Чаком Уэпнером, Сильвестр пишет сценарий Рокки за три с половиной дня. Чартофф и Уинклер сразу соглашаются и начинают обсуждать возможных актёров на главную роль — Чарльза Бронсона, Берта Рейнольдса, Клинта Иствуда, Райана О'Нила. Но Сильвестр отвергает сделку, заявляя своё единственное условие: «Я играю Рокки».

В фильме есть забавные моменты о тонкостях кинобизнеса, включая переговоры с вспыльчивым студийным начальником Сэнди Мэддоксом (Трейси Леттс) и длительные споры со Сталлоне, когда предложение за сценарий достигает 360 000 долларов — астрономической суммы для начинающего сценариста. Но Сильвестр отказывается уступать.

Темы настойчивости и силы воли, важные для Рокки, прослеживаются в непоколебимой преданности Сталлоне роли. Продюсеры решают вдвое сократить и без того скромный бюджет в 2 миллиона долларов, чтобы иметь возможность взять любого актёра. Чтобы уложиться в сроки, они нанимают режиссёра Джона Г. Эвилдсена (Джей Дюпласс), известного эффективностью быстрых и экономичных съёмок.

Саша считает, что создатели фильма сговариваются саботировать участие её мужа, изнуряя его физически. Помимо шести часов интенсивных тренировок по боксу в день, в первый день съёмок в Филадельфии его заставляют пробежать около 20 миль по городу. Врач советует ему не нагружать ноги две недели из-за растяжения сухожилия, но Сильвестр знает, что это приведёт к увольнению.

Самые знаковые сцены Рокки — тренировочный монтаж, спринт по ступеням Филадельфийского музея искусств, избиение замороженных туш на складе, сцена на катке с Талией Шайр (Кики Сето) — воссозданы с почтением к оригиналу. Даже если это выглядит как визуальное караоке, любой, кто любит Рокки, вероятно, почувствует тёплую ностальгию.

Как и в своём режиссёрском дебюте «Зеленая книга», получившем «Оскар» за лучший фильм, Фаррелли — популистский режиссёр, не стремящийся бросать вызов зрителю. В «Рокки — это я» он не избегает сентиментальности и даже некоторой дешёвости. Причисление Сталлоне к лику святых здесь манипулятивно, но работает, возвращая приятную простодушность, скрытую десятилетиями славы.

В фильме есть трогательные моменты, например, противостояние Рокки и Микки, старого тренера, которого играет Бёрджесс Мередит (Роберт Морган). Эвилдсен говорит, что сцена не работает, и Сталлоне, отойдя на пять минут, возвращается с полуимпровизированной версией, которая передаёт эмоциональные ставки.

Действие снова переносится вперёд, на премьеру Рокки, «десять месяцев и одного ребёнка спустя». Когда премьерная публика встаёт и аплодирует, часть зрителей в Торонто на первом показе «Рокки — это я» делает то же самое. Независимо от политических взглядов Сталлоне, это добрый фильм, который должен понравиться зрителям в любых штатах.

Фаррелли добивается убедительных актёрских работ от ансамбля, особенно от Робб, которая делает Сашу противоположностью забитой жены — любящей, но жёсткой и с собственным мнением. Кеббелл и Бирн — забавный дуэт Чартоффа и Уинклера (последнему сейчас 95, и он всё ещё продюсирует, недавно работал над фильмами Крид: Наследие Рокки и «Ирландец» Мартина Скорсезе). Леттс создан для роли такого brutally blunt бизнесмена, а Дюпласс придаёт Эвилдсену озорную искру.

Сильные моменты также с Мэттом Диллоном в роли словесно жестокого отца Сильвестра Фрэнка, который стал парикмахером, когда его актёрская карьера не удалась; и Стефаном Джеймсом, у которого смешная вступительная сцена в роли Карла Уэзерса, выходящего на прослушивание с естественной властностью Аполло Крида.

Основной элемент, скрепляющий фильм, — Ипполито, который точно передаёт невнятную, рокочущую дикцию, унылое выражение лица и грубую физическую форму Сталлоне, не теряя из виду его неуверенность в этот непроверенный период карьеры. «Рокки — это я» заимствует большую часть эмоционального подъёма из фильма в фильме, но любой, у кого есть тёплые воспоминания о боксёрской драме, почувствует прилив восторга с момента, когда вплетается тема Билла Конти.