Нэйтан Филдер и Лэнс Оппенгейм рассказали о создании фильма «Увидеть все» и реакции зрителей

Менее двух месяцев назад мир не знал о существовании фильма «Увидеть все». С тех пор эта работа A24 стала одним из самых успешных документальных фильмов в истории североамериканского проката и получила серьёзные основания стать первым документальным фильмом, номинированным на «Оскар» за лучший фильм. Трёхчасовая картина, снятая Нэйтаном Филдером («Репетиция») и Лэнсом Оппенгеймом («Прайм-тайм»), отражает дух времени благодаря сочетанию широкого и интимного доступа к героям, сенсационным разоблачениям и смелым формальным решениям — от динамичной операторской работы до структурного поворота, определяющего вторую половину фильма.

Фильм также стал настоящим открытием для зрителей: после секретного показа на кинофестивале в Теллурайде в День труда «Увидеть все» вызвал оглушительный ажиотаж, сохраняя свои главные сюрпризы в тайне.

Зрители шли в кино, вероятно, зная, что фильм покажет последний месяц жизни Элизабет Холмс с её мужем Билли Эвансом и их детьми перед началом её более чем 11-летнего тюремного срока за мошенничество. Но сюрреалистическая природа динамики Холмс и Эванса — как между собой, так и с Филдером (который появляется в кадре) — вряд ли могла быть предсказуема. То же касается и флэшфорварда в финальном акте, где доступ Филдера и Оппенгейма к Холмс, уже находящейся в заключении, ускользает, что приводит к появлению Аманды Сейфрид, получившей «Эмми» за роль Холмс в сериале Hulu «Выбывшая», чтобы помочь им завершить фильм и воссоздать ключевые сцены и разговоры из проведённого вместе времени.

В одном из первых публичных вопросов и ответов после выхода «Увидеть все» в прокат Филдер и Оппенгейм присоединились к автору на кинофестивале SCAD Savannah Film Festival для широкой беседы, в которой они поразмышляли об этих больших сюрпризах, всё ещё явно осмысливая многолетнюю сагу о создании фильма глубоко внутри «оптической иллюзии реального человека».

Режиссёры рассказали, что изначально не планировали, чтобы Филдер был в кадре, но герои сами начали обращаться к нему, и оператор Джонатан Митчелл повернул камеру на него. Они также объяснили, что для съёмок использовали несколько камер и объективов, чтобы не упустить невербальные реакции, и что команда начала приходить в дом до пробуждения героев, чтобы фиксировать их собственные идеи о том, что стоит снимать. Оппенгейм отметил, что, столкнувшись с уменьшением доступа к Элизабет, они обратились к старейшим принципам документального кино, включая вери́те и появление режиссёра в кадре. Филдер и Оппенгейм также обсудили, что некоторые моменты, например сцена «кто на первом», оставались непонятными, но казались интересными, и что они всегда говорили героям, что готовы уйти, если их присутствие нежелательно, но те настаивали на продолжении съёмок.